این گالری میکوشد با برگزاری نمایشگاهها، ورکشاپها و نشستهای هنری، میان نسلها گفتوگو ایجاد کند — میان هنرمند امروز و ریشههایش؛ میان جوانی که در خیابانهای آبادان یا بوشهر نقاشی میکشد و هنرمندی که در تهران یا برلین به دنبال معناست.
بهروز نشان کارگردان و تهیه کننده سینما در یادداشتی به مناسبت آغاز به کار «گالری نشان» نوشت: در شهری که دیوارهایش گاهی سکوت میکنند، «گالری نشان» تصمیم گرفته صدا باشد — نه فقط صدای هنر، بلکه پژواک خاک و باد و دریا؛ صدای مردمی که در گرمای آفتاب جنوب، شعر را از نمک دریا و رنگ را از غروب نخلستان میسازند.
«نشان» از دل سرزمین نخل و نفت برخاسته است، اما رسالتش تنها نمایش تابلو و قاب نیست. این گالری، خانهی هنرمندانی است که باور دارند هنر، نه تزئین که تفسیر زندگیست.
در مسیر خود، «نشان» میان نقاشی و موسیقی، میان تصویر و فیلم، میان شعر و مجسمهسازی پلی ساخته تا هنر جنوب تنها در قاب موزه نماند، بلکه در جان شهر جاری شود. رویکرد گالری نشان بر پایهی شناخت بوم، انسان و زمان است.
«نشان» میداند جنوب فقط یک جغرافیاست؛ جنوب حالتی از بودن است، آمیخته با گرما، مقاومت، و شور زندگی.
همین نگاه است که در انتخاب آثار گالری حضور دارد: از نقاشیهای پر از رنگ و غبار تا عکسهایی که نمنم باران را روی پوست نخل نشان میدهند، از چیدمانهای معاصر تا ویدئوآرتهایی که صدای کارون را در دل مدرنیته بازتاب میدهند.
در سیاست فرهنگی خود، «گالری نشان» توجه ویژهای به هنرمندان جنوب ایران دارد.
از نمایش آثار نقاشان جوان تا برگزاری نشستهایی با پیشکسوتان، از پروژههای عکاسی اجتماعی تا نمایش فیلمهای کوتاه و تجربی، «نشان» بستری است برای رشد و دیده شدن.
هر نمایشگاه در «نشان» تنها رویداد نیست؛ مکالمهای است میان خاک و خیال، میان گذشته و آینده، میان هنرمندی که از رنج سخن میگوید و مخاطبی که در رنگها آرام میگیرد.
درون هر قاب در «نشان»، چیزی فراتر از تصویر وجود دارد: بوی نفت، صدای موج، صداقت چشمان مادری در گرمای آبادان.
اینجا هنر با زیستن گره خورده است.
«نشان» نه برای نمایش، بلکه برای یادآوری بنا شده است؛ یادآوری ریشهها، دوستیها، و آن بخش از جنوب که هنوز در جان هر ایرانی زنده است.
در گالری نشان، هر اثر هنری نشانهای است از پیوند میان زمین و آسمان، و هر بازدید، سفری کوتاه به جایی که انسان هنوز با عشق، کار، و امید زندگی میکند. گالری نشان پناهگاه هنرمندان جنوب، و پنجرهای به روح هنر ایران است.
در اولین رویداد هنری گالری نشان میزبان آثار هنرمندان مطرحی چون سهراب سپهری، آیدین آغداشلو، فرهاد مشیری، غلامحسین نامی، بیژن بصیری، سیراب ملکونیان، رضوان صادق زاده، پری یوش گنجی، مهتا معینی، نعیمه آهنگری، پرویز کلانتری، مسعود عربشاهی، لیلا متین دفتری، کوروش گلناری، مهدی شیرمحمدی، نگار غریبی و محمد رضا پور کمالی است.
انتهای پیام/
در پیچوتاب کوچههای قجری قزوین، جایی میان بوی باقلوای اعلا و نور لغزنده ارسیها، روایت عاشقانهای جان میگیرد که بیش از آنکه قصه عشق باشد، مکاشفهای است در سنت، زنانگی، خانه و تاریخ. اثری که با احضار غایبان فرهنگ و ادب، تماشاگر را به اندرونیای میبرد که عاشقی در آن بلد نیستند، اما روایتش چنان شیوا و دلانگیز است که چشم بر کاستیها میبندیم و به تماشای زیبایی مینشینیم؛ بامدادی که نه بیش از آن است که مینماید و نه کمتر، و درست از همین رو محترم است.
استاندار قزوین در آیین اختتامیه نمایشگاه هشتمین دوسالانه ملی خوشنویسی ایران گفت: خوشنویسی در فرهنگ ایرانی صرفاً آراستن واژهها و زیبا نوشتن نیست، بلکه تجلی روح، اندیشه و معناست؛ خط در تاریخ ایران همواره پلی میان زیبایی و معنا بوده و گاه با یک حرکت ساده قلم، پیامی عمیق و ماندگار به تاریخ منتقل کرده است.
همزمان با برگزاری آیین اختتامیه هشتمین دوسالانه ملی ایران به میزبانی قزوین، نمایشگاه آثار این رویداد استاد غلامحسین امیرخانی و جمعی از اساتید برجسته خوشنویسی در مجموعه تاریخی دولتخانه صفوی افتتاح شد.
آیین اختتامیه هشتمین دوسالانه ملی خوشنویسی ایران به میزبانی قزوین و مراسم تجلیل از برگزیدگان این رویداد با حضور صالحی وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، نوذری استاندار قزوین، آیتالله مظفری امام جمعه قزوین، نمایندگان قزوین در مجلس شورای اسلامی، مسئولین استانی، اساتید برجسته خوشنویسی و جمعی از هنرمندان در سالن آمفیتئاتر دانشگاه فرهنگیان برگزار شد.
Δ